Жюри конкурса - фестиваля "Ударная волна" 2024 года

JINGLI (JEANNI) ZHANG (КИТАЙ, ПЕКИН)

Опубликовал Яна Селиверстова, 06.10.2024.

Jingli (Jeanni) Zhang – профессор и преподаватель Центральной консерватории Пекина, доктор искусствоведения, всемирно известный исполнитель на ударных инструментах, действующий гастролирующий солист и артист оркестров.
Руководитель ансамбля перкуссии, музыкальный руководитель Международного фестиваля и конкурса перкуссии в Китае, член жюри конкурса перкуссии в Южной Корее, член жюри Международного конкурса перкуссии в Гонконге, член жюри Международного конкурса перкуссии PAS в Италии, музыкальный руководитель Харбинского фестиваля перкуссии.

За десятилетия карьеры профессиональной исполнительницы Jeanni Zhang выступала и выступает во многих странах и регионах мира, сотрудничает со многими оркестрами, включая: Vancouver Philharmonic Orchestra (Canada), Baden Baden Symphony Orchestra (Germany), Nipponic Symphony Orchestra (Japan), China Philharmonic Orchestra, Beijing Symphony Orchestra, Central Opera House Symphony Orchestra, Shanghai Radio Symphony Orchestra, Guangzhou Symphony Orchestra, Shenzhen Symphony Orchestra, Ningbo Symphony Orchestra, Qingdao Symphony Orchestra, Jiangsu Symphony Orchestra, Hebei Symphony Orchestra, Kunming Symphony Orchestra, Hefei Opera and Dance Theatre, Lanzhou Opera and Dance Theatre Symphony Orchestra, Shandong Symphony Orchestra, Xi’an Conservatory Symphony Orchestra, Harbin Opera House Symphony Orchestra, Tianjin Opera and Dance Theatre Folk Orchestra, China National Orchestra of China Conservatory of Music, Beijing Symphony Orchestra, Shaanxi Philharmonic Orchestra и другими.

——————————————————————–
Jeanni окончила Центральную консерваторию Пекина, затем училась в Германии и получила степень магистра и доктора искусствоведения.

Музыкальная карьера Jeanni Zhang началась в 1990 году. Во время учебы в высшей школе-филиале Центральной консерватории Пекина она уже начала играть сольные концерты на ударных инструментах. После прослушивания ее выступления Mr. Zhao Feng, известный педагог в Китае, написал следующие слова: “Настоящая музыка исходит из сердца человека, которое могут тронуть только искрение, настоящие вещи, поэтому только музыка не может лгать, она совершенна, правдива и прекрасна”.

В 1998 году Jeanni дала сольный концерт на ударных инструментах в Пекинском концертном зале, который был охарактеризован как “самый стильный, элегантный, и невероятно волнующий концерт года» В том же году она была приглашена выступить на фестивале перкуссионной музыки имени Leigh Stevens в Соединенных Штатах и была удостоена звания “Самой выдающейся исполнительницы на ударных из Азии”.

В 1999 году Jeanni успешно провела сольный концерт с ударными инструментами в Ванкувере (Канада), который был высоко оценен местными СМИ как “невероятное сочетание точности ритма и эмоциональности исполнения произведений»

В 2000 году по приглашению «Symphony Orchestra of Shandong Song and Dance Theatre» она совместно исполнила концерт для маримбы «The Butterfly Lovers» («Влюбленные в бабочек»). В этом же году Jeanni была приглашена театром «Harbin Opera» исполнить концерт для маримбы, аранжированный из скрипичного концерта Кабалевского. И в том же году, по приглашению телевидения Hefei, Jeanni приняла участие в новогоднем концерте «Green City’s Spring» и совместно с «Hefei Symphony Orchestra» исполнила концерт бразильского композитора Josero для маримбы. Этот инструмент впервые был услышан в здешних краях, вызвав сильный резонанс. В то же время, по приглашению «Symphony Orchestra of Shandong Song and Dance Theatre», Jeanni сыграла с оркестром концерт для ударных инструментов, который был высоко оценен жителями ее родного города.

В 2000 году Jeanni, в качестве выдающегося музыканта страны, и лидеры государства (President Jiang) совместно позвонили в колокол века символизировав начало нового тысячелетия

В 2001 году Jeanni была приглашена «Kunming Symphony Orchestra» исполнить концерт для маримбы в сотрудничестве с дирижером Yang Li. В том же году по приглашению «invitation of Nanxinya Culture and Art Exchange Center» Jeanni сотрудничала с дирижером Wang Yongji и выступала с симфоническим оркестром Шанхайского радио, приняла участие в симфоническом концерте «The Echo of The World» («Эхо мира») в и исполнила концерт для маримбы с оркестром.

В 2002 году по приглашению «Hebei Symphony Orchestra» Jeanni сотрудничала с дирижером Xu Xin в концерте «Фестиваля фонарей» (Lantern Festival Concert) и исполнила концерт для маримбы. В ноябре того же года Jeanni была вновь приглашена «Symphony Orchestra of Shandong Song and Dance Theatre» для исполнения концерта для ударных инструментов.

В 2003 году Jeanni была приглашена принять участие во Втором «International Percussion Festival» в Варшаве (Польша), чтобы от имени Китая провести обширный обмен мнениями с экспертами по ударным инструментам со всего мира.

В 2004 году Jeanni приняла участие во втором китайско-японском фестивале современной музыки «Friendship» («Дружба»), проходившем соответственно в Токио и Пекине, с симфоническим оркестром SHIRAKAWA и симфоническим оркестром NIP-PONOCA под руководством руководителя оркестра Tetusji Honna, и успешно провела концерт, на котором исполнила «Cangcai» композитора Tang Jianping’s (концерт для ударных инструментов ”Чангкай»). В том же году Jeanni возглавила оркестр «Jianli Percussion Orchestra» для участия в Пекинском фестивале современной музыки и провела специальный концерт по перкуссии. Этот энергичный перкуссионный коллектив представил перед аудиторией одно за другим произведения восьми известных современных композиторов, с невероятной атмосферой выступления, что вызвало большой резонанс у критиков.

В 2006 году Jeanni Zhang отправилась в Сиднейский театр с «Tianjin Symphony Orchestra», чтобы исполнить концерт для перкуссии Mr. Guan Naizhong’s «The Sun» («Солнце»). В том же году Jeanni исполнила это произведение в Пекинском концертном зале (Beijing Concert Hall) в сотрудничестве с китайским национальным оркестром Китайской консерватории музыки (Chinese National Orchestra of China Conservatory of Music) и добилась большого успеха.

В 2009 году Jeanni совместно с Пекинским симфоническим оркестром исполнила концерт для маримбы (композитор Alfred) для маримбы и оркестра, в Большом театре.

В 2010 году по приглашению Пекинского фестиваля современной музыки и в сотрудничестве с Пекинским симфоническим оркестром и дирижером Tan Lihua, Jeanni исполнила концерт для ударных инструментов, созданный греческими композиторами, в концертном зале Национального большого театра (Concert hall of the National Grand Theatre).

В 2011 году по приглашению «Trio d’anche SUAVE» Jeanni отправилась в Германию, чтобы записать пластинку, которая была выпущена по всему миру.

В сентябре 2012 года Jeanni сотрудничала с симфоническим оркестром «Guangzhou Symphony Orchestra» в «Концерте ударных инструментов Chen Yi» и успешно провела “Imagining Blue Sky Symphony Orchestra” в городе Zhuhai. В октябре того же года она сотрудничала с симфоническим оркестром «Shenzhen Symphony Orchestra» в концерте для ударных инструментов в концертном зале Shenzhen под руководством дирижера Daniel Raiskin. Jeanni исполнила концерт Rhythm feast of Happy в концертном зале «Zhongshan Music Hall».

В 2013 году Jeanni сотрудничала с оркестром «Jiangsu Orchestra» в специальном концерте по игре на ударных инструментах под руководством дирижера Yang Li.
Jeanni приняла участие в 11-м концерте ударных инструментов в культурном центре «Liuzhou Cultural Center», провела концерт ударных инструментов в музыкальной долине Тангоу в Пекине, выступила с концертом ударных инструментов в концертном зале Харбина «Harbin Concert Hall» и выступила со специальным концертом, посвященным поощрению красивой ударной музыки, в Большом театре «Jiangsu Zijin Grand Theatre».

В сентябре 2014 года Jeanni совместно с «Harbin Symphony Orchestra» исполнила концерт для ударных инструментов композитора Schwantner. Провела специальный концерт на ударных инструментах в Пекинском концертном зале, специальный концерт на ударных инструментах в Большом театре «Shanxi Grand Theatre» и специальный концерт на ударных инструментах с оркестром «Jianli Percussion Orchestra» в концертном зале университета «Shanxi University Concert Hall».
Jeanni посетила тематический концерт Sound, посвященный 20-му веку, на Первом совместном фортепианном фестивале Центральной консерватории музыки в 2014 году и исполнила знаменитое произведение «American Fantasy» («Американская фантазия») с ударными и двумя фортепиано. Исполнила концерт на ударных инструментах dance rhythm с симфоническим оркестром «Symphony Orchestra of Hubei Opera and Dance Theatre in Wuhan», и дала специальный концерт на ударных инструментах в Большом театре «Hainan Baoting Grand Theatre». Jeanni также участвовала в концерте для перкуссии в музыкальном сезоне 2014 года с симфоническим оркестром «Tianjin Symphony Orchestra» в театре «Tianjin Zhonghua Theatre», посвященном серии концертов “От стиля барокко до романтики”. В том же году Jeanni возглавила оркестр «Jianli Percussion Orchestra», который в 2014 году стал лауреатом премии CIVA China Performance Awards в номинации “Десять лучших исполнительских проектов”.

В декабре 2015 года Jeanni выступила в Boao, Hainan, Zhaoqing Xingyan Auditorium, «Shenzhen Grand Theatre», «Zhongshan Cultural and Art Center», «Nantong Gengsu Theatre», and «Hangzhou Theatre». Участвовала в специальном концерте по игре на ударных инструментах, организованном в честь празднования дня Центральной консерватории музыки, в специальном концерте по игре на ударных инструментах в пекинском клубе Great Wall Tangowood и в специальном концерте по игре на ударных инструментах в концертном зале «Shanghai Symphony Orchestra».

В 2016 году она провела симфонический концерт в Сиане (Xi’an), концерт hero symphony в Большом театре «Jiangsu Zijin Grand Theatre», концерт известной китайской и зарубежной музыки в Большом театре Баотоу «Baotou Grand Theatre» и концерт ударных инструментов на музыкальном фестивале Great Wall в Пекине.
Участвовала в проведении концерта ударных инструментов на церемонии закрытия Четвертой Международной недели барабанной культуры и искусства Китая (Lanzhou) и Пятой Международной недели народного творчества в Ланьчжоу (Lanzhou). Jeanni также успешно приняла участие в церемонии закрытия Молодежного фестиваля искусств в Баотоу (Baotou). В ноябре того же года Jeanni провела «Jianli Percussion Concert» в концертном зале «Changsha Concert Hall», на музыкальном фестивале в парке Zhongshan, в Центре культуры и искусства «Zhongshan Culture and Art Center» и т.д.

В 2017 году симфонический оркестр «Qingdao Symphony Orchestra» пригласил Jeanni выступить вместе в Большом театре «Qingdao Grand Theatre». В июне того же года в Центре искусств и Большом театре «Pingxiang Anyuan Grand Theatre» состоялась серия концертов перкуссионной музыки «Jianli percussion». В том же месяце Jeanni приняла участие в специальном представлении перкуссионной музыки Jianli percussion в рамках выставки «Shenzhen Cultural Expo». Далее Jeanni была приглашена принять участие в концерте закрытия музыкального сезона национального оркестра Guangdong National Orchestra Китая, и в том же месяце была приглашена принять участие в фестивале современной ударной музыки в Ахауре (Ahaura, Испания), чтобы провести концерт с новыми перкуссионными произведениями, в том числе несколькими новыми произведениями для мировой премьеры. В сентябре Jeanni провела концерт перкуссии Jianli Percussion Concert и мастер-класс по перкуссии на Голландском фестивале перкуссионного искусства. В том же месяце она отправилась в Италию для участия в 15-м фестивале перкуссионного искусства и конкурсе перкуссионистов, а также провела концерт перкуссионистов в Jianli. В декабре того же года Jeanni провела концерт ударных инструментов под названием “Master’s Love Makes Skills” в Пекинском концертном зале «Beijing Concert Hall». В марте 2018 года Jeanni выступила на одной сцене с симфоническим оркестром «Ningbo Symphony Orchestra» в Большом театре Нинбо; в апреле того же года дала концерт с симфоническим оркестром «Guangzhou Symphony Orchestra» в концертном зале «Xinghai Concert Hall».

В сентябре 2018 года Jeanni Zhang была приглашена принять участие в музыкальном фестивале в Олимпийском парке, а также выступила с Пекинским симфоническим оркестром «Beijing Symphony Orchestra».

В сентябре 2018 года Jeanni Zhang была приглашена в Италию в качестве жюри Международного фестиваля перкуссионного искусства PAS и конкурса перкуссионистов, а также для проведения мастер-класса и сольного выступления.

В ноябре 2018 года провела концерт на ударных инструментах в театре «Yinchuan Art Theatre» и «Ningxia People’s hall». А также, была приглашена принять участие в выступлении Хэфэйского филиала 20-го Шанхайского международного фестиваля искусств, на новогодний благотворительный концерт и многие другие.

В 2019 -2020 году:
Jeanni была членом жюри конкурса маримбы Международного фестиваля культуры и искусства Китая и Европейского союза, а также
– приглашена на заключительный концерт Первой недели перкуссионного искусства в провинции Цзянсу.
– была членом жюри на Международном фестивале перкуссионного искусства PAS и конкурсе перкуссионистов в Италии.
– провела концерт перкуссионистов в родном городе Цзяньли в Харбине.
– провела специальное выступление “Поэтическая мелодия” в Харбинском концерте.
– приглашена компанией 63926 forces на концерт для всех своих студентов и преподавателей
– приглашена на симфонический концерт Пекинского международного музыкального фестиваля Zero.

В 2022-2024 году:
приглашена для участия в церемонии закрытия зимних Паралимпийских игр 2022 года в Пекине.
– приглашена выступать с симфоническим оркестром Наньчана «Nanchang Symphony Orchestra» в музыкальном сезоне 2022 года.
– стала исполнительным директором Фестиваля искусств «Kiwi Marimba Art Festival»
– приглашена на специальный концерт оркестра «Jianli Percussion Orchestra» «Open the door to art» («Открой дверь искусству»).
– приглашена на специальный концерт ударных инструментов на фестивале искусств “Открой искусство” в Changsha.
– выступила с симфоническим оркестром «Chengdu Symphony Orchestra» в качестве приглашенного артиста.
– стала художественным руководителем «Cruise Tours» на фестивале искусств «Lee Marimba».
– заключительный концерт оркестра перкуссии «Arrow Lee Percussion Orchestra»
– выступление в Оперном зале Центральной консерватории в концерте ударных инструментов.
– выступление в концертном зале «Qintai Concert Hall» в Ухане (Wuhan) в специальном концерте с использованием ударных инструментов.
– выступление в концертном зале Changsha concert hall в специальном концерте Jian Li с использованием ударных инструментов.
– выступление в Большом театре Zhuhai Grand Theatre в специальном концерте Jian Li с использованием ударных инструментов.

Jeanni Zhang опубликовала много статей в журналах и муз.журналистике.
В 2013 году – статью о языке тела в перкуссионном исполнении в народной музыке, в 2019 году в журнале «New jade art» статью «Связь барабанной дроби и роллерной игры Дин Инь»; в 2019 году в журнале «Popular color» статью «Международная форма развития китайской перкуссии»; В 2020 году в журнале «Tomorrow style» была опубликована «Основанная на звучании перкуссии антропологическая интерпретация общей категории исследования перкуссии»; В 2020 году в журнале «Grand View» был опубликован анализ художественного стиля small drum-rhythm world, например, коллекция китайских работ Чжао Цзи на мал.барабане. В 2020 году опубликовала «Базовое упражнение с четырьмя палочками Маримбы» в гонконгском издательстве Global Literature and Art. В 2021 году опубликовала «Базовое упражнение для Маримбы» в гонконгском издательстве Global Literature and Art. Издан и распространяется компакт-диск «The drum chime beautiful shadow».

Награды учеников профессора Jeanni Zhang:

Награды учеников профессора Jeanni Zhang Скачать

ANTON ZHDANOVICH (China)

Опубликовал Яна Селиверстова, 06.10.2024.

Anton Zhdanovich (Китай) – гастролирующий музыкант, солист (маримба, ударные инструменты), литаврист Симфонического оркестра, артист международного уровня, лауреат международных конкурсов.

Основываясь на прочной концепции экспрессии и выразительности, обладая глубокой звучностью инструмента, Антон Жданович принадлежит к числу самых творческих и инновационных европейских перкуссионистов своего поколения. Благодаря своей харизматичной манере исполнения и завораживающему присутствию на сцене, он доказал, что его визитной карточкой являются изысканная подача, технический контроль над инструментом и высокая осознанность в исполнении.

Работая с такими выдающимися артистами, как Андреа Бочелли, Эннио Морриконе, Чик Кориа, Уинтон Марсалис, Уэйн Шортер, Жерар Депардье и другими, Антон обрел бесценный художественный опыт и навыки, которые сформировали его музыкальный вкус и уникальный подход к исполнению на ударных.
Антон является победителем и лауреатом международных конкурсов и прослушиваний в Италии, Словении, Чехии, Словакии, Китае, Молдове и Беларуси. Благодаря этим достижениям он дважды был награжден премией Чешского музыкального фонда.

Будучи международно признанным артистом, он выступал в США, Великобритании, Китае, Южной Корее, Омане, России, Украине, Дании, Швейцарии, Германии и других европейских странах.
Как солист оркестра Антон выступал с Чешским национальным симфоническим оркестром, Королевским филармоническим оркестром Праги, Филармоническим оркестром имени Леоша Яначека (Острава, Чехия), Государственным камерным оркестром Беларуси, Оркестром современной музыки BERG (Прага, Чехия), Оркестром Art Harmonicum Minsk, Камерным оркестром Czech Virtuosi, PKF Prague Philharmonia и другими оркестрами.

Антон Жданович также был членом оркестровых академий Чешской филармонии и Филармонии Брно (Чехия).
После получения степени магистра в Пражской академии исполнительских искусств Антон Жданович стал ассистентом преподавателя в Королевской консерватории Антверпена (Бельгия), а также является докторантом исследователем в Университете Антверпена (Бельгия).
С 2017 года – приглашенный артист Государственного камерного оркестра Белоруссии.

2018 – 2020 годах Антон был главным литавристом Королевского филармонического оркестра Праги (Чехия), а в 2020 – 2021 годах – главным литавристом Симфонического оркестра Сучжоу.

С 2022 года Антон Жданович является литавристом Симфонического оркестра провинции Сычуань (Чэнду, Китай).
Sichuan Symphony Orchestra/四川交响乐团
Chengdu, Sichuan Province, China.

11-й Международный конкурс-фестиваль ударных инструментов, барабанщиков и перкуссионистов, барабанщиц-мажореток, маршевых и духовых оркестров “DRUM WAVE” (“УДАРНАЯ ВОЛНА”), состоится 29 ноября – 6 декабря 2024

Продолжаем представлять состав объединенного жюри международного конкурса “Ударная волна” – фестиваля “Drum Wave” 2024.

11-й конкурс “Ударная волна” – фестиваль “Drum Wave” 2024 пройдет при поддержке “Президентского фонда культурных инициатив”.

АЛЕКСАНДР СУВОРОВ (МОСКВА)

Опубликовал Яна Селиверстова, 06.10.2024.

Александр Суворов (Москва) – Заслуженный артист РФ. Профессор кафедры ударных инструментов Российской академии музыки им.Гнесиных. Солист-литаврист, концертмейстер группы ударных инструментов Российского национального оркестра.

Родился 3 апреля 1963 года в г. Москве. В 1990 году закончил ГМПИ им.
Гнесиных по классу ударных инструментов. В 1988 году был удостоен звания Лауреата Всероссийского конкурса исполнителей на медных духовых и ударных инструментах в городе Ленинграде.

С 1990 года по настоящее время солист Российского национального оркестра.
С 1991 года педагог класса ударных инструментов РАМ им. Гнесиных.

За многолетний период творческой деятельности в качестве солиста РНО, сольного и камерного исполнителя сотрудничал с выдающимися солистами-инструменталистами, вокалистами и дирижёрами:
Паваротти, Каррерас, Кабалье, Ростропович, Плетнёв, Спиваков, Светланов, Федосеев и др.
Многократно выезжал на гастроли в страны Европы, Азии, Америки, участвовал в различных Международных музыкальных фестивалях, записях музыкальных произведений ведущих мировых фирм звукозаписи.

Среди выпускников класса А.В. Суворова лауреаты и дипломанты Всероссийских и Международных конкурсов, артисты ведущих творческих коллективов России.

Александр Владимирович регулярно проводит мастер-классы в различных образовательных учреждениях России и за рубежом, принимает участие в работе жюри Всероссийских и Международных конкурсов, является автором ряда публикаций в области исполнительства на ударных инструментах.

Александр Петров (Санкт-Петербург)

Опубликовал Яна Селиверстова, 06.10.2024.

Александр Петров (Санкт-Петербург) – cолист оркестра Мариинского театра. Преподаватель класса ударных ССМШ при Санкт-Петербургской государственной консерватории.

Александр Петров родился в г Ленинграде.
Окончил музыкальное училище при ЛОГК в классе Кричашвили П.А. и Ленинградскую консерваторию по классу ударных инструментов народного артиста РФ Иванова А.В.
1981 г – артист группы ударных Малого оперного театра.
1986 г – артист группы ударных оркестра Кировского театра.
С 1992 г преподаватель класса ударных ССМШ при Санкт-Петербургской государственной консерватории.
С 2003 г солист оркестра Мариинского театра.
Лауреат международного конкурса в г. Энсхеде Нидерланды 1991 г.
С 1992 г преподаватель класса ударных ССМШ при Санкт-Петербургской государственной консерватории.

ВЛАДИМИР ФИЛАТОВ (ДНР)

Опубликовал Яна Селиверстова, 06.10.2024.

Владимир Филатов (Донецк) – профессор, заведующий кафедрой духовых и ударных инструментов Донецкой государственной музыкальной академии имени С.С. Прокофьева. Кандидат искусствоведения. Основатель и художественный руководитель ансамбля ударных инструментов «Art percussion».

АНДРЕЙ ВИННИЦКИЙ (МОСКВА)

Опубликовал Яна Селиверстова, 03.10.2024.

Андрей Винницкий (Москва) – солист Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского. Один из наиболее востребованных современных российских музыкантов-исполнителей на ударных инструментах, специализирующихся на современной музыке.

Творческую работу в БСО им Чайковского Андрей Винницкий активно совмещает с сольной и камерной деятельностью. Он регулярно принимает участие в концертах, конференциях и других мероприятиях, посвященным современной музыке при поддержке Союзами композиторов Москвы и России.

__________________________________________
Андрей Винницкий родился в 1980 г. в семье музыкантов. Музыкой начал заниматься с 5 лет.
Окончил лицей при РГК им. Рахманинова, Московскую консерваторию им. П. И. Чайковского (класс М. И. Пекарского). По окончании курса в 2002г. продолжил свое совершенствование в аспирантуре кафедры современной музыки Московской консерватории, став участником ансамбля солистов “Студия новой музыки”.
Более 10 лет был участником ансамбля ударных М. Пекарского. Выступал как солист, а также в составе различных ансамблей и оркестров в США, Японии, Китае, Аргентине, Англии, Франции, Германии, Австрии, Венгрии, Швейцарии, Португалии, Голландии, Норвегии, Чехии, Словакии, Греции, Словении, Италии, Финляндии, ОАЭ, Литвы, Латвии, Эстонии, Кипре, Армении, Азербайджане и в различных городах России.
В 2000 г. был участником летних семинаров в Трстенице (Чехия). Лауреат Всероссийских конкурсов в Краснодаре 1993, Санкт-Петербурге 2000, международных конкурсов в Волгограде 1998 и Брно в 1999.
В 2015 г. участвовал в Венецианском Биеннале.

Андрей Винницкий является одним из наиболее востребованных современных российских музыкантов-исполнителей на ударных инструментах, специализирующихся на современной музыке.
Постоянный участник ансамблей Questa Musica, Open Sound Orchestra, Московского ансамбля современной музыки, Студии новой музыки и других.
Принимал участие в записях Двойного секстета Райха, а также антологии советской и российской музыки XX-XXI веков: С.Губайдулиной, Э. Денисова, Н. Рославца и других для ведущих мировых звукозаписывающих брендов.
Сотрудничал с такими современными композиторами как Р. Щедрин, С. Губайдулина, А. Вустин, В.Тарнопольский, Б.Фуррер, М. Жаррель.
Работал в Московской государственной филармонии под руководством Ю. Симонова.
В 2008-2010 гг. работал в Госоркестре им. Светланова, а также МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко.
С 2013 г. и по настоящее время солист БСО им. П.И. Чайковского под руководством В.Федосеева.

Выступал под руководством таких дирижеров как В.Федосеев, А.Дмитриев, А.Лазарев, Р.Норрингтон, Т.Зандерлинг, М.Горенштейн, М.Дамев, Ш.Дютуа, Ф.Коробов, Ф.Чижевский, Ф.Леднев, Т.Курентзис, Ю.Симонов, Г.Рождественский, В.Юровский.

Сотрудничал с многими выдающимися солистами-инструменталистами и вокалистами, такими как Ю.Башмет, В.Третьяков, Н.Гутман, В.Репин, Ю.Рахлин, М.Венгеров, С.Стадлер, Е.Кисин, Э.Вирсаладзе, Н.Луганский, Д.Мацуев, Н.Петров, П. Донохоу, А.Рудин, Д.Хворостовский, З.Соткилава, Д.Норман, М.Николеско, Р.Флеминг и мн. др.

Творческую работу в БСО им Чайковского А.Винницкий активно совмещает с сольной и камерной деятельностью. Он регулярно принимает участие в концертах, конференциях и других мероприятиях, посвященным современной музыке при поддержке Союзами композиторов Москвы и России.

МИХАИЛ НИКОЛАЕВ (САНКТ-ПЕТЕРБУРГ)

Опубликовал Яна Селиверстова, 03.10.2024.

Подполковник Михаил Николаев (Санкт-Петербург) – дирижер, руководитель оркестра Военно-медицинской академии. Вице-президент Ассоциации музыкантов-исполнителей на ударных инструментах.
________________________________
Родился в Ленинграде в 1977 году. В 1993 году поступил в музыкальное училище им. Н. А. Римского-Корсакова при Санкт-Петербургской Консерватории им Н. А. Римского-Корсакова, по классу «ударные инструменты», которое закончил в 1997 году с отличием.
В 1997 году поступил на Военно-дирижерский факультет при Московской государственной Консерватории им. П. И. Чайковского, который закончил с отличием в 2002 году, и получил назначение на должность военного дирижера Военно-медицинской академии им. С. М. Кирова (г.Санкт-Петербург).
С 2005 года – вице-президент Ассоциации музыкантов-исполнителей на ударных инструментах.

Сегодня подполковник Николаев Михаил Борисович возглавляет оркестр Военно-медицинской академии. За более чем 20 лет службы Михаил Николаев прошел с военным оркестром академии сотни военных парадов Петербургского гарнизона, тысячи торжественных мероприятий академии, принял участие в большом количестве фестивалей и концертов.
https://vmeda.mil.ru/more/Novosti/item/336891/

________________________________
Оркестр Военно-медицинской академии им.С.М.Кирова – высокопрофессиональный творческий коллектив военных музыкантов с безграничным репертуаром. Оркестр исполняет как прикладную военную, так и старинную, классическую, современную и танцевальную музыку. Оркестр участвует во многих праздниках проводимых администрациями города Санкт-Петербург и Ленинградской области, днях воинской славы и торжественных мероприятиях Министерства Обороны Российской Федерации: парад 9 мая, посвященный победе в Великой Отечественной Войне; парад 27 января, посвященный полному снятию блокады Ленинграда; День города; День РЖД; День ВДВ; День Александра Невского; День героев России; а также открытия памятников, мемориалов, посвященных великим людям и великим событиям.
Музыканты оркестра неоднократно участвовали в съемках исторических фильмов и военно-исторических реконструкциях.

Оркестр — постоянный участник и лауреат международного фестиваля военно-духовых оркестров, который проводится в день основания города Санкт-Петербурга, участник и победитель Всероссийских конкурсов военно-духовых оркестров.

Оркестр Военно-медицинской академии им.С.М.Кирова активно сотрудничает с музеем обороны Ленинграда, музеем Военно-медицинской академии, обеспечивая памятные даты музыкальным сопровождением.

В 2019 году коллектив занял I место в смотре-конкурсе военных оркестров, который проходил во время фестиваля «Спасская башня» в Москве и стал лучшим военным оркестром Вооруженных Сил Российской Федерации.

СЕРГЕЙ ПАЩЕНКО (МОСКВА)

Опубликовал Яна Селиверстова, 03.10.2024.

Сергей Пащенко (Москва) – главный дирижёр оркестра Московского Губернского театра (художественный руководитель театра народный артист РФ Сергей Безруков).
Руководитель и идейный создатель барабанного шоу “HAMMERS”.
Заслуженный артист Московской области.

—————————————————————
Сергей Васильевич Пащенко родился 19.06.1982 г. в Ростовской области в семье военнослужащего.
В 1997 году поступил в Московское военно-музыкальное училище. В 2001 году завершил обучение в МВМУ с присвоением квалификации артиста оркестра (ансамбля), преподавателя игры на инструменте, руководителя творческого коллектива по специальности «Инструментальное исполнительство (оркестровые духовые и ударные инструменты)». В этом же году поступил в Московскую военную консерваторию (военный институт).

В 2006 году окончил Московскую военную консерваторию с красным дипломом и присвоением квалификации дирижер военно-духового оркестра по специальности «Дирижирование (дирижирование военно-духовым оркестром)».

По окончании Московской военной консерватории начал активную творческую деятельность в должности дирижера Губернаторского оркестра с момента основания коллектива.
За 13 лет оркестр исполнил более 1000 концертных выступлений, принял участие во многих знаменательных событиях культурной жизни Подмосковья и РФ.

Сергей Пащенко активно популяризирует отечественную классическую, патриотическую музыку среди слушателей, формируя и расширяя репертуар оркестра, в том числе, посредством выполнения собственных аранжировок, переложений лучших образцов русской классической и современной музыки для большого духового оркестра. Содействует демократизации исполнительского искусства, его доступности для широких зрительских аудиторий, проводя выступления коллектива во всех городах Московской области, используя в качестве больших открытых концертных площадок городские площади, стадионы и парки для привлечения максимального количества зрителей.

В 2009 и 2010 годах на сцене Московского Дома композиторов Сергей Пащенко дирижировал премьерами оркестровых сочинений композиторов: Игоря Савинова, Сергея Решетова, Татьяны Васильевой, Валерия Халилова, Александра Гилева, Виктора Фурманова, Дмитрия Фалилеева, Натальи Финк, Виктора Голикова, Мурата Кажлаева – членов Союза композиторов России, презентация которых проходила в рамках Международного фестиваля современной музыки «Московская осень».

В 2011 году представил презентацию-концерт на XXXIII Международном фестивале современной музыки «Московская осень-2011» в концертном зале Московского дома композиторов. В 2013 году участвовал в IV Открытом Московском фестивале «Звуки осени в Екатерининском парке».

Повышая свой профессиональный уровень и совершенствуя исполнительское мастерство, Сергей Пащенко принимает активное участие в конгрессах Международной конфедерации музыкальных сообществ и традиционных Всероссийских оркестровых и хоровых ассамблей, в рамках которых выступает с научными докладами, проводит мастер-классы в качестве дирижера, представляет с оркестром тематические музыкальные презентации. Сергей Васильевич входит в состав жюри конкурсов профессиональных и любительских коллективов в номинации «Духовой оркестр и ансамбль», а также организует на базе Губернаторского оркестра выступления выдающихся дирижеров, что способствует международному обмену передовым опытом, повышению профессионального уровня оркестра.

В качестве приглашённого дирижёра совместно с музыкальным продюсером Игорем Матвиенко и симфоническим оркестром Moscow Media Orchestra в 2014 году участвовал в записи музыкального сопровождения церемонии открытия и закрытия XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи, а позднее в 2016 участвовал в записи проекта «Жить», в музыке которого отражены события авиакатастрофы над Синайским полуостровом, потрясшей весь мир.

В качестве приглашенного дирижера Сергей Васильевич неоднократно работал с Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия» п/у Ю. Башмета на различных концертных мероприятиях (2014 г., 2015 г., 2016 г.), Воронежским молодежным симфоническим оркестром (2016 г.) на Детском театральном фестивале «Маршак», участниками которого являются театры и студии из различных городов России и зарубежных театральных компаний, с Академическим симфоническим оркестром в г. Красноярск на фестивале юного зрителя «Язык мира», который знакомит детей с современным театром, кино, анимацией и детской литературой. В 2019 дирижировал Петербургским Фестивальным симфоническим оркестром на Международном Культурном Форуме в открытой киностудии «Лендок».

С целью освоения жанра музыкальных спектаклей Сергей Васильевич стал одним из инициаторов интеграции музыкального потенциала оркестра и репертуара театра. При его участии создано музыкальное сопровождение спектаклей: «Нашла коса на камень» по пьесам А.Н. Островского (2013г.), «Свадьба Кречинского» А.В. Сухово-Кобылина (2016 г.), музыкальное ревю «Love Шоу» (2015г.), музыкально-поэтические постановки «Пушкин. Live» (2014 г.), «Дарите женщинам цветы» (2015г.) и «Анна Снегина» (2016г.), музыкальная сказка «Маленький принц» по одноименному произведению Антуана де Сент-Экзюпери (2015г.) и детский музыкальный спектакль «Волшебная барабанная палочка» (2015 г.). Музыкальный спектакль «ФильмФильмФильм» (2016г.), приуроченный к празднованию Года российского кино, был показан не только на сцене театра, но и побывал более, чем в 20 городах Подмосковья и собрал около 15 тысяч зрителей. 2017 год стартовал подготовкой музыкального материала для спектакля «Высоцкий. Рождение легенды…», в котором Губернаторский оркестр принял непосредственное участие. Помимо подготовки музыкального материала, Сергей Пащенко руководил записью музыки к спектаклям: «Кентервильское привидение» (2014 г.), «Остров сокровищ» (2015 г.), «Сон разума» (2015 г.) и «Вид с моста» (2016 г.).

С 2013 г. – главный дирижёр оркестра Московского Губернского театра (художественный руководитель театра народный артист РФ Сергей Безруков)

С 2016 года и по сегодняшний день Сергей Пащенко ведет работу в репертуарных спектаклях, постановкой новых спектаклей и концертных проектов, идет гастрольная деятельность по городам РФ, со своим оркестром и в качестве приглашенного дирижёра с ведущими симфоническими оркестрами нашей страны.

с 2003 г руководитель и идейный создатель проекта: барабанное шоу “HAMMERS”
Барабанное шоу “HAMMERS” – это фейерверк зажигательных ритмов, захватывающие хореографические и световые постановки с барабанами, море света и огня, мощный барабанный драйв.

МИХАИЛ МЕЛЬНИК (МОСКВА)

Опубликовал Яна Селиверстова, 03.10.2024.

Михаил Мельник (Москва) – дирижер, доцент 42 кафедры (инструментов военных оркестров) военного института (военных дирижёров) Военного университета имени князя Александра Невского.
Кандидат педагогических наук, преподаватель оркестра «Академии Джаза» на базе ММК «Пансиона воспитанниц Министерства обороны РФ». Дирижёр оркестра и преподаватель (руководитель дисциплины) оркестра суворовцев Московского военно-музыкального училища им. генерал-лейтенанта В. М. Халилова.

_____________________________________
Образование:
2001 г. — окончил Московское военно-музыкальное училище;
2006 г. — окончил Московскую военную консерваторию (военный институт) по специальности «Дирижирование (дирижирование военно-духовым оркестром)», присуждена квалификация: дирижер военно-духового оркестра;
2017 г. — закончил курсы профессиональной переподготовки «Военные специалисты для выполнения нового вида профессиональной деятельности в сфере педагогики высшей школы»;
2017 г. — присуждена ученая степень «Кандидат педагогических наук»;
Имеет высшую квалификационную категорию.

Преподавательская деятельность:

С 2011 — по настоящее время — преподаватель (руководитель дисциплины) отдельной дисциплины (дирижирование, инструментовка и чтение партитур) Московского военно-музыкального училища имени генерал лейтенанта В.М. Халилова.

С 2017 – по настоящее время — преподаватель 42 кафедры (инструментов военных оркестров) Военного университета (военных дирижеров) федерального государственного казенного военного образовательного учреждения высшего образования «Военный университет» Министерства обороны Российской Федерации.

С 2017 – 2019 — преподаватель оркестра музыкальных классов Государственного бюджетного образовательного учреждения дополнительного образования г. Москвы «Московская городская детская музыкальная школа им. В.М. Блажевича» на базе ММК «Пансиона воспитанниц Министерства обороны РФ»

С 2019 – по настоящее время —преподаватель оркестра «Академии Джаза» на базе ММК «Пансиона воспитанниц Министерства обороны РФ»

Творческие достижения:

В качестве дирижера оркестра обучающихся Московского военно-музыкального училища вместе с коллективом подготовил и исполнил десятки концертных программ и стал участником ряда всероссийских и международных фестивалей и конкурсов, таких как:

1. Международный фестиваль военных оркестров «Tattoo on Stage» (Швейцария);
2. Московский международный фестиваль духовой музыки «Ода миру»;
3. Всероссийский фестиваль духовых оркестров им. В.И. Агапкина «Марш столетия» (Тамбов);
4. Международный фестиваль духовых оркестров имени В.И. Агапкина и И.А.Шатрова (Тамбов);
5. Фестиваль военных биг-бэндов «Армия Джаzz»
6. Фестиваль детских духовых оркестров «Золотая валторна»;
7. Международный фестиваль военных оркестров «Sevastopol Military Tattoo» (Севастополь);
8. Всеармейский фестиваль «Армия России»;
9. Рок-фестиваль «Нашествие»;
10. Концертные мероприятиях «Русский сезон» (Китай);
11. Концертные мероприятия «Суворовские дни в Италии» (Италия);
12. Московский открытый фестиваль молодежных духовых оркестров «Виват, студент!»;
13. Международный фестиваль «Москва встречает друзей»;
14. Всероссийский фестиваль духовых оркестров «Фанфары Тульского кремля» (Тула);
15. Международный военно-музыкальный фестиваль «Амурские волны» (Хабаровск);
16. Международный военно-музыкальный фестиваль «Спасская башня»;
17. I Международный музыкальный фестиваль Валерия Халилова.

Награды.
Медали Министерства обороны Российской Федерации:
– «ЗА УЧАСТИЕ В ВОЕННОМ ПАРАДЕ В ДЕНЬ ПОБЕДЫ»;
– «ЗА УКРЕПЛЕНИЕ БОЕВОГО СОДРУЖЕСТВА»;
– «ЗА ВКЛАД В КОНГРЕССНО-ВЫСТОВОЧНУЮ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ»

– Почетная грамота Министра обороны Российской Федерации и Министерства образования и науки Российской Федерации.

Имеет грамоты и благодарности Министерства обороны Российской Федерации, начальника военно-оркестровой службы Вооруженных Сил Российской Федерации, общественных организаций, неоднократно поощрялся командованием Московского военно-музыкального училища за добросовестное исполнение служебных обязанностей, достойный вклад в дело обучения и воспитания молодых военных музыкантов.

CRISTIAN PATRICIO OROZCO PASACA (Эквадор)

Опубликовал Яна Селиверстова, 03.10.2024.

Cristian Patricio Orozco Pasaca (Эквадор) – перкуссионист, композитор и педагог.
Преподаватель класса ударных инструментов на Факультете искусств Центрального университета Эквадора.

Окончил Национальную Музыкальную Академию где получил степень Магистра музыкального искусства (с отличием) с квалификацией концертный исполнитель, артист симфонического оркестра, артист камерного ансамбля, педагог по классу ударных инструментов.

Во время обучения Кристиан стал победителем и лауреатом престижных конкурсов и участником международных фестивалей:
– Международный конкурс молодых исполнителей “XXI Century Art” (Гран-при в категории “Солист” (исполнение собственных произведений) и Первая премия в категории “Ансамбли”).
– Международный конкурс солистов духовых и ударных инструментов “Степан Ганич” (Первая премия в категории “Солист”).

Как солист и композитор, Кристиан является одним из самых известных молодых представителей эквадорской и латиноамериканской музыки. Его самоотверженность, энергия и музыкальность в исполнении характеризуют способ его понимания и создания музыкальной идеи для дальнейшего воплощения в жизнь
на публике. В своем репертуаре он обхватывает обширное разнообразие произведений различных стилей и форматов, в которых демонстрирует свою великолепную универсальность, виртуозность и качество музыкального исполнения.

Произведения, написанные Кристианом, были исполнены известными оркестрами и солистами в России, Украине, Канаде, Бразилии, Парагвае, Коста-Рике, Колумбии, Аргентине и Эквадоре.
Из наиболее известных его произведений можно выделить Симфоническую поэму для маримбы и оркестра “RAÍCES”, симфоническую увертюру “RAYMI” для симфонического оркестра, а также произведения разнообразного академического и современного формата.

Преподавательскую деятельность профессора кафедры ударных инструментов Кристиан начал с момента создания Факультета музыкальных искусств в Центральном университете Эквадора в 2018 году. С тех пор он создал плодородное поле для новых исполнителей с совершенно новыми интерпретационными концепциями, соответствующими развитию симфонической и академической музыки для ударных инструментов в Эквадоре.

Кристиан является основателем ансамбля перкуссии Центрального Университета Эквадора “PercUCEmble”, а также создателем и участником дуэта “Sense2Wood” вместе со скрипачкой Дианой Мелиховой.
В настоящее время он продолжает свою карьеру, как солист и композитор, не забывая о своей преподавательской деятельности.

«Мне приятно выразить своё уважение и восхищение маэстро Ороско и надеюсь, что его весомый вклад в культуру будет признан, оценён. Я считаю Кристиана одним из самых значимых перкуссионистов в нашей стране и в мире.» (JUAN CASTRO – пианист, композитор и художественный посол Эквадора)

«Как музыкант, он очень убедителен в своих произведениях, музыкальная мысль Кристиана очень глубока и позитивна: она находит отражение в его творчестве.» (КАРМЕЛЛА ЦЕПКОЛЕНКО – Композитор и педагог)

«Кристиан становится одним из лучших латиноамериканских композиторов в области перкуссии.» (NEY ROSAURO – Перкуссионист, композитор и педагог)

Год участия: 2024