Перейти к содержимому

Год участия: 2026

ИЛЬЯ ГЕРАСИМЕНКО (МОСКВА / КОЛОМНА)

ИЛЬЯ ГЕРАСИМЕНКО (МОСКВА / КОЛОМНА)

Ударная установка (поп, рок, инди, альтернатива)
Российский инди-барабанщик, музыкант группы «Дайте танк (!)»,
основатель студии «Groovesmith», эндорсер Smyrna Cymbals и BullBlast

Илья Герасименко — российский перкуссионист и преподаватель, барабанщик независимой группы «Дайте танк (!)». Обладая многолетним сценическим и студийным опытом, Илья успешно сочетает активную концертную деятельность с развитием собственной барабанной школы. Его исполнительский стиль отличается ритмической стабильностью, плотным грувом и универсальностью, позволяющей работать в разных музыкальных жанрах — от инди-рока до альтернативных направлений.

️ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ СТАТУС:
Постоянный барабанщик группы «Дайте танк (!)» — одного из ключевых коллективов на современной отечественной инди-сцене, регулярного участника крупнейших музыкальных фестивалей («Дикая Мята», «Стереолето», «motherland»).
Официальный артист и эндорсер международного бренда тарелок Smyrna Cymbals, а также бренда палочек BullBlast.
Основатель, руководитель и действующий педагог студии ударных инструментов «Groovesmith» (г. Коломна).

УЧАСТИЕ В КОЛЛЕКТИВАХ И ФЕСТИВАЛЬНЫЙ ОПЫТ:
До присоединения к составу «Дайте танк (!)» Илья Герасименко играл в проекте «powder! go away»:
в составе этой пост-рок группы Илья дважды совершил концертные туры по странам СНГ, а также представил коллектив на международных фестивальных площадках: выступил на фестивале «Aloud Music Fest» в Барселоне (Испания) и на “Can Fest” в городе Чжоушань (Китай) — крупнейший фестиваль инструментальной музыки в Китае.

Медиапроекты:
В составе группы «Дайте танк (!)» выступал в эфирах телевизионных шоу «Квартирник у Маргулиса» и «Вечерний Ургант».

ОБРАЗОВАНИЕ И ПЕДАГОГИКА:
Илья учился в Московском губернском колледже искусств (МГКИ, г. Химки) по классу ударных инструментов, а также окунулся в профильное обучение в бизнес-школе RMA по направлению «Менеджмент в музыкальной индустрии».

В 2017 году основал в Коломне собственную студию «Groovesmith» (в переводе — «кузница грува»).
На сегодняшний день студия объединяет команду преподавателей и обучает около 70 постоянных студентов, являясь официальным партнером бренда BullBlast.

В ноябре 2026 года на Международном конкурсе-фестивале «Ударная волна» в Санкт-Петербурге Илья Герасименко войдет в состав жюри эстрадного блока, где его практический опыт поможет дать точную и сбалансированную оценку участникам в номинации «Ударная установка»

________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026
#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave

КИРИЛЛ «MR. DUDU» КАЧАНОВ (МОСКВА)

КИРИЛЛ «MR. DUDU» КАЧАНОВ (МОСКВА)

Педагог. Барабанщик группы TattooIN, ex. барабанщик «золотого состава» группы «СЛОТ». Эндорсер ведущих мировых брендов: Roland V‑DRUMS, Zildjian, Tama и Vater.

Кирилл Качанов — один из ведущих барабанщиков российской альтернативной сцены, известный по работе в «золотом составе» группы «СЛОТ» (2004–2015), а сейчас — действующий барабанщик группы TattooIN.
Активно совмещает студийную, концертную и преподавательскую деятельность: участвует в записи треков, регулярно выступает на крупных фестивалях и делится опытом с новыми поколениями музыкантов.

Профессиональный авторитет Кирилла подтверждён статусом официального эндорсера ведущих мировых брендов: Roland V‑DRUMS, Zildjian, Tama и Vater.

Лауреат I Международного конкурса барабанщиков на выставке «Музыка Москва».

Сессионный музыкант высшей лиги: сотрудничал с Альбиной Джанабаевой, Валерием Меладзе, Алексеем Воробьёвым, группой «Мельница», а также с TattooIN, «Дайте Два», AGNI, Mode‑M, Викторией Дайнеко, группой «КуБа» и Alissid Jazz.

Широкий жанровый диапазон — от тяжёлого рока до премиальной поп‑эстрады — позволяет ему точно выстраивать ритм‑секцию под любой стиль.

Педагогический опыт — более 20 лет.
Преподаёт ударные в международных школах Brookes и ISM (с 2016 года), ранее руководил отделом ударных и бас‑гитары в ГБУК «Феникс Клуб» (2004–2015), преподавал в МГГУ им. Шолохова.

Сочетает исполнительскую практику с научно‑аналитическим подходом: окончил факультет экспериментальной и теоретической физики МИФИ (1995–2002) и прошёл профессиональную подготовку по оркестровым ударным в Санкт‑Петербургском государственном университете культуры и искусств (ныне — СПбГИК, 2001–2007).
Этот синтез физики звукоизвлечения, эргономики движений и раскрытия творческой индивидуальности лежит в основе его авторской методики.


________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026
#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave

АСАЛЬ МАЛЕКЗАДЕ / ASAL MALEKZADEH (ИРАН)

ASAL MALEKZADEH (ИРАН)

Ударные инструменты (этническая перкуссия, рамочные инструменты, даф, кахон). Всемирно известная перкуссионистка-виртуоз, профессор ведущего университета Ирана, основательница легендарного женского оркестра «Sarmast» и артистка мирового лейбла Naxos World.

Асаль Малекзаде (Asal Malekzadeh) — одна из самых влиятельных, выдающихся и харизматичных фигур в мире современной этнической перкуссии. Обладая феноменальной техникой, уникальным новаторским стилем и колоссальной сценической энергетикой, она признана на глобальном уровне беспрецедентным мастером игры на традиционном персидском рамочном барабане даф (Daf) и кахоне (Cajon). Асаль совершила настоящую революцию в индустрии ударных инструментов, выведя древнее искусство персидского ритма на крупнейшие мировые филармонические и фестивальные арены планеты.
______________

КЛЮЧЕВЫЕ РЕГАЛИИ И МЕЖДУНАРОДНЫЙ СТАТУС.
• Профессор перкуссии одного из ведущих государственных университетов Ирана, под чьим личным наставничеством одновременно обучаются более 150 профессиональных студентов.
• Основательница, лидер и арт-менеджер «SARMAST Percussion Music Group» — уникального, не имеющего аналогов в мире грандиозного перкуссионного оркестра, состоящего из 90 женщин-исполнительниц на барабанах даф.
• Артистка элитарного мирового лейбла NAXOS WORLD, чьи сольные и коллаборационные альбомы имеют глобальную дистрибуцию по всему миру.
• Владелица и создательница собственного эксклюзивного международного бренда профессиональной перкуссии «MLK».
______________

БЛИСТАТЕЛЬНЫЕ МЕЖДУНАРОДНЫЕ НАГРАДЫ И ДОСТИЖЕНИЯ.
Маэстро Малекзаде ковала свою безупречную репутацию с 1998 года, обучаясь под руководством величайших мастеров ритма со всего мира, и триумфально завоевала высшие награды на главных национальных и международных форумах:
• I место (Победитель в сольном исполнительстве) на престижнейшем фестивале «Ivan Ayeene» в Иране (2005).
• I место за лучшее сольное исполнение на знаменитом священном фестивале «Daf Navazi» в Курдистане (2007).
• I место (Высшая награда) на Всеиранском фестивале «AvayeMehr» (2009).
• Официальный номинант премии «Лучший музыкант женского театра» в Иране (2009).
• Специальный хедлайнер крупнейшей мировой музыкальной выставки WOMEX 2019 (Финляндия) совместно с ансамблем Khonyagaran Mehr.
______________

ГЛОБАЛЬНАЯ ГАСТРОЛЬНАЯ ГЕОГРАФИЯ И МИРОВЫЕ РЕЛИЗЫ.
Как востребованная солистка и ведущая мастер-классов, Асаль Малекзаде провела десятки аншлаговых семинаров «DAF & CAJON» и сольных концертов на четырех континентах, включая: США, Германию, Францию, Нидерланды, Швейцарию, Австрию, Италию, Испанию, Данию, Финляндию, Румынию, Узбекистан и Россию. Её приглашают в качестве топ-эксперта на крупнейшие профильные лагеря, такие как Drums & Percussion Camp (Швейцария) и фестиваль Encajonarte (Испания).

Её дискография включает фундаментальные мировые релизы:
• Визуальный альбом «Rejoicing Dafs», состоящий из 12 концептуальных видеоклипов.
• Альбом импровизаций «In the moment», записанный в дуэте с выдающимся музыкантом Джоном Себастьяном Хеммерсамом (Jon Sebastian Hemmersam) и выпущенный гигантом звукозаписи Naxos World.
• Готовящийся к выходу сенсационный новый альбом, записанный лейблом Naxos World в коллаборации с Хеммерсамом и величайшей иконой мировой перкуссии — Дамой Эвелин Гленни (Dame Evelyn Glennie).
______________

УНИКАЛЬНЫЕ ГРАНИ ЛИЧНОСТИ:
Асаль обладает феноменальным междисциплинарным образованием. Она является международным модельером и дипломированным виртуозом в области театрального и кинематографического визажа («визажист театра и кино»), что помогает ей создавать потрясающую, монументальную визуальную эстетику для своего оркестра Sarmast. На экспертном уровне владеет сложнейшими ритмическими системами мира, включая южно-индийскую вокальную перкуссию Konnakol, латиноамериканскую технику (конги, бонго, тимбалес) и искусство создания масштабных ансамблевых импровизаций и грувов.

В ноябре 2026 года на Международном конкурсе-фестивале «Ударная волна» в Санкт-Петербурге маэстро Асаль Малекзаде займет почетное место в международной коллегии жюри, а также сыграет в концертах. Её колоссальный опыт, всемирный авторитет и непревзойденное знание восточной и латиноамериканской перкуссии гарантируют высочайший уровень судейства и подарят участникам уникальную возможность перенять опыт у легенды мировой сцены!

________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026

#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave

ТИМУР БЕЛОБРОВ (МОСКВА)

ТИМУР БЕЛОБРОВ (МОСКВА)

Ударная установка (поп, рок, эстрадные направления). Барабанщик современной барабанной сцены, резидент арт-кластера «ТАВРИДА», артист топовых поп-проектов, основатель и наставник школы «Dream Tim Drum School».

Тимур Белобров — один из самых харизматичных, техничных и востребованных молодых барабанщиков России. Обладая безупречной эстрадно-джазовой школой и колоссальным концертным опытом, Тимур прошёл путь от юного виртуоза до резидента главных федеральных арт-проектов и артиста культовых поп-коллективов страны. Его исполнительский стиль сочетает в себе абсолютную ритмическую стабильность, железобетонный грув, яркий сценический перформанс и глубокое понимание законов современного шоу-бизнеса.

⭐️ КЛЮЧЕВЫЕ РЕГАЛИИ И ГОСУДАРСТВЕННОЕ ПРИЗНАНИЕ:
Награждён Медалью Президента Российской Федерации за выдающийся вклад в развитие общероссийской гуманитарной акции «МыВместе» (2020 г.).
Официальный резидент Главного национального арт-кластера России «ТАВРИДА.АРТ».

Официальный артист и эндорсер ведущих брендов:
Nugis Cymbals (эксклюзивные тарелки),
DSticks (барабанные палочки)
и Bullblast (электронные ударные и комплектующие для ударных).

Основатель и главный наставник московской профессиональной школы барабанов «Dream Tim Drum School».

🏛 АКАДЕМИЧЕСКАЯ БАЗА И СТРЕМИТЕЛЬНЫЙ ВЗЛЁТ:
Профессиональный музыкальный путь Тимура начался на юге страны, в Крыму, где он с 9-летнего возраста безоговорочно посвятил себя ударным инструментам, а уже с 14 лет вёл непрерывную концертную деятельность.
В 2019 году с отличием окончил Крымский университет культуры, искусств и туризма по специальности «Преподаватель духовых и ударных инструментов».
В 2021 году совершил мощный карьерный прорыв, триумфально выиграв жесткий общероссийский кастинг в «Vasiliev Groove» — официально признанное лучшее барабанное шоу России, после чего переехал в Москву, став незаменимым солистом этого легендарного проекта.

🏟 ТОП-ПРОЕКТЫ, ТЕЛЕВИЗИОННЫЕ ШОУ И СОТРУДНИЧЕСТВО С ЗВЕЗДАМИ:
Как барабанщик высшей сессионной лиги, Тимур ковал ритмический фундамент и гастролирует с топовыми артистами и группами:
Культовая поп-группа «SEREBRO»  
Популярнейший дуэт Nansi & Sidorov (Олег Сидоров и Анастасия Белявская).
Проект «Marytale»
А также, Erika Lundmoen, Кирилл Скрипник, Нодар Ревия, Polina Chilli, группа «Вишлист», Elene Ninidze и V.Nebo.

ФЕНОМЕНАЛЬНАЯ сценическая подача Тимура Белоброва сделала его желанным артистом на главных федеральных телеканалах страны. Тимур регулярно выступает в крупнейших телевизионных прайм-тайм шоу, среди которых:
«Танцы на ТНТ»
«Битва каверов» на СТС
«Квартирник у Маргулиса» на НТВ и многих других.

В ноябре 2026 года на Международном конкурсе-фестивале «Ударная волна» в Санкт-Петербурге Тимур Белобров займет почетное место в судейской коллегии эстрадного направления. Его актуальный опыт работы на стадионах, в топ-чартах, на федеральном ТВ и в индустрии барабанных шоу поможет дать самую точную профессиональную оценку участникам в номинации «Ударная установка» и вдохновит молодых барабанщиков на новые масштабные победы!


________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026


#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave

ЭВЕЛИНА ГОРСКАЯ (САНКТ-ПЕТЕРБУРГ)

ЭВЕЛИНА ГОРСКАЯ (САНКТ-ПЕТЕРБУРГ)

Профессиональный барабанщик, сессионный музыкант и артист бренда BULLBLAST. Работает в направлениях поп, поп-рок, альтернатива и рок, выступает с авторскими коллективами, участвует в фестивалях, телевизионных и студийных проектах.

ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ.
• Официальный артист и эндорсер BULLBLAST.
• Имеет опыт сотрудничества с брендами AGNER и QUADRO STICKS.
• Основатель профессиональной барабанной студии в Ульяновске.
• Работает как сессионный барабанщик с коллективами из разных регионов России.

ФЕСТИВАЛИ И МЕДИАПРОЕКТЫ.

Группа «Аня из Питера» — основной состав (ударные).
Эвелина выступает в составе группы «Аня из Питера». Музыка коллектива представлена на стриминговых площадках и регулярно звучит на «Нашем Радио». В составе группы Эвелина принимала участие в крупных музыкальных фестивалях, среди которых «Улетай», «Легенда» и Ural Music Night. Треки группы использовались в российских сериалах. В дискографии коллектива также есть совместная работа с группой LUMEN.
В октябре 2026 года группа приглашена для участия в съёмках на Первом канале.

Группа «Ловитура» — основной состав (ударные).
В числе работ группы — совместный релиз с Иваном Демьяном, лидером группы «7Б».

СЕССИОННАЯ РАБОТА.
Эвелина регулярно работает с различными музыкальными коллективами и артистами в качестве сессионного барабанщика.
Основные направления — поп, поп-рок, рок и альтернативная музыка.
В работе делает акцент на стабильность, точность, грув и выразительное живое исполнение.

ЖЮРИ КОНКУРСА «УДАРНАЯ ВОЛНА»
В ноябре 2026 года Эвелина Горская войдёт в состав жюри эстрадного направления Международного конкурса-фестиваля «Ударная волна» в Санкт-Петербурге. В рамках проекта она будет оценивать выступления самых маленьких важных участников конкурса, опираясь на профессиональный опыт концертной, студийной и сессионной работы.

________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026
#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave

ДМИТРИЙ КЛЕМЕНОК (САНКТ-ПЕТЕРБУРГ)

ДМИТРИЙ КЛЕМЕНОК (САНКТ-ПЕТЕРБУРГ)

Солист-литаврист оркестра «Music Aeterna» Теодора Курентзиса. Преподаватель музыкального училища им. Н. А. Римского-Корсакова.

_______________
Окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова (класс А. Михайлова) с отличием, а в 2000 – аспирантуру.
В 1998 году принимал участие в Leigh Howard Stevens Summer marimba seminar.
В 2000 году завоевал I премию на Открытом всероссийском конкурсе исполнителей на медных духовых и ударных инструментах.

Участвовал в международном проекте BEE250VEN, приуроченном к 250-летию Людвига ван Бетховена.

С 1993 по 1994 год работал в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова.

В 1994 – 1998 годах работал в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга.

В 2011 – 2021 годах – солист-литаврист Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича.

С 2022 года – концертмейстер группы, литаврист оркестра «Music Aeterna».

Выступал с такими дирижерами, как:
Марис Янсонс, Юрий Темирканов, Зубин Мета, Валерий Гергиев, Александр Лазарев, Мстислав Ростропович, Максим Шостакович, Геннадий Рождественский, Владимир Ашкенази, Неэме Ярви, Владимир Юровский, Юрий Симонов, Василий Синайский, Кристоф Эшенбах, Кшиштоф Пендерецкий и другие.

На протяжении 15 лет преподает в Санкт-Петербургском музыкальном училище им. Н. А. Римского-Корсакова, класс ударных.

Регулярно дает мастер-классы.
Неоднократно участвовал в конкурсах ударных инструментов в качестве члена жюри.


________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026
#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave

Люк Конден /Luke Konden (Италия/Россия)

LUKE KONDEN (ITALY / РОССИЯ)

Люк Конден /Luke Konden (Италия/Россия) — международный исполнитель на джембе-фуле, перкуссионист и преподаватель с 26-летним опытом работы с детьми и взрослыми на трёх континентах.

Врождённая музыкальность Люка подкрепляется богатым музыкальным наследием его родины, Неаполя, Италия. С юных лет он выступал на сцене, а позже начал изучать барабаны, конги и джембе, последний инструмент определил его творческий путь. Люк изучал джембе и дундун в Гвинее, куда он регулярно возвращается. Среди его учителей были Фадуба Уларе и Фамуду Конате. В Нью-Йорке он учился у таких «учителей-учителей», как Лоран Камара, М’Бемба Бангура и Вадо Диоманде из Кот-д’Ивуара.

Люк получил известность благодаря своим выступлениям в Западной Африке, где в 2006 году он был единственным западным артистом, принявшим участие в программе BBC Radio «Музыка Западной Африки». В 2011 году Люк снялся в голливудском фильме «Бивер», где руководил постановкой барабанных сцен и обучал Мела Гибсона.

Среди мероприятий, в которых Люк принимал участие и создавал музыку, а также стран, где он преподавал или проводил танцевальные мастер-классы, можно назвать Нью-Йоркский фестиваль Fringe Theatre, Театр танца Гарлема, Школу Элвина Эйли, Колумбию, Польшу, Великобританию, США и Россию. В 2022 году он был членом жюри и провел первые мастер-классы по африканской музыке в Санкт-Петербурге на известном международном фестивале «Drum Wave».

Люк записал сольный альбом музыки для джембе «Baarakan», который доступен на всех стриминговых платформах и включает в себя произведения известных современных исполнителей мелодичной и перкуссионной музыки Западной Африки. В 2026 году он выпустил новый EP «South of the Drum», в котором представлены джембе и другие перкуссионные инструменты различных жанров. Запись проходила в Африке, Италии и на Кубе.

Люк является основателем и директором организации «Бааракан», которая проводит фестиваль «Бааракан», благодаря которому Россия «прославилась» наряду с аналогичными мероприятиями, посвященными традиционной африканской музыке по всему миру.
Более 26 лет опыта преподавания и выступлений на трех континентах (Европа, Америка, Африка). Проходил регулярное обучение в Гвинее у носителей традиции и признанных мастеров мирового уровня. Внедряет международные стандарты обучения и сценической подготовки перкуссионистов в России, регулярно собирая на свои интенсивы студентов со всей страны — от Санкт-Петербурга до Хабаровска и Владивостока.


________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026
#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave

Алексей «Микшер» Калинин (Санкт-Петербург)

Алексей «Микшер» Калинин (Санкт-Петербург)

Сессионный музыкант, ex.перкуссионист группы «Ленинград». Работал с такими группами и артистами как Джа Дивижн, Елена Ваенга, Дидюля и многими другими. В данный момент ведет активную концертную и гастрольную деятельность, работает в различных стилях и жанрах латино-американской музыки. Работает в коллективах «Samba SPB», «Oркестр PROCUBAN», «СмешBand», «Descarga Orquesta» и многих других.

Ранее:
В начале девяностых — барабанщик одной из самых влиятельных хардкор-панк-групп «Нож для фрау Мюллер» («Messer für Frau Müller»).Начал карьеру рок –музыканта в 1987 году в качестве барабанщика группы Народное ополчение (Ленинградский рок-клуб )с этим коллективом участвовал в фестивалях рок клуба1988-1989 гг. — сессионная работа в качестве барабанщика Буква О и Младшие братья.В 1991 – сессионная деятельность с Jah Division1990-1993 гг. — постоянный барабанщик «Нож для фрау Мюллер», с которыми записано три пластинки, в 1993 состоялся тур по Германии.

1991 – сессионная деятельность с Jah Division.В 1994 сессионная работа со сводным военным оркестром (оркестр штаба ЛенВО) по обеспечению игр доброй воли, работа по контракту с коллективом Croocked Wheels в Бахрейне

В конце 1995 новый коллектив Достоевский идиот, 1996 год кратковременные проекты (на базе групп Аукцион, Препинаки).
В конце года начало работы с первыми коллективами латин джаза и сальсы, Los Sabrosos и Ritmo Caliente
1997 — 2014 фолк проект афрокуба и русское хоровое пение, начало работы с группировкой Ленинград, а также проекты Alexandr Latin Band, Ritmo Caliente, сессионная работа в коллективе В.Дидюли.
1999 — 2000 отъезд в этномузыкологическую экспедицию в латинскую Америку. Изучение и сравнительный анализ музыки карибского и тихоокеанского побережья Колумбии. Изучение фольклора, светской и религиозной музыки (Афро-Куба, бата-тамбор, румба кубана) в Гаване.
2001 — сессионная работа в питерских латин джазовых и сальса коллективах (Salsamania, Ritmocaliente), создание группы «Север Комбо».
2002 — Создание карнавального оркестра La Comparsa Primera de Moscu, начало работы в коллективе и театре А.Паперного.
2006 – промо-тур с коллективом Ска Джаз Ревью, съемки фильма «Мужчина который поет» (режиссер Петер Риппл).
2008 — 2009 г.г. гастрольный тур в германию с Messer Chups, концертно-гастрольная деятельность с гр King Kongs.

Некоторые фестивали и выставки:
Фестивали Ленинградского Рок-клуба – Народное ополчение, Буква О.
1989 Hultsfred, Sweden.
2002, 2003, 2005 — Нашествие
2003 — Non Fiction
2002 — Улицы
2003 — Фестиваль Дудки
2007 — Taubertal
2008 — Mos Build
2006, 2008 — Пикник
2006, 2007, 2008 — Sziget
2006, 2007, 2008 — Эммаус

— Austria, Innsbruck, Open Air am Treibhaus
— Switzerland, St. Gallen, St. Gallen Open Air
— Germany, Laerz bei Berlin, Fusion fest
— Петрозаводск, фестиваль «Воздух»
— Екатеринбург, клуб «The Hooch», 1 год клубу
— Украина, Киев, Международный фестиваль «Чайка»
— Germany, Rothenburg, Taubertal Open Air
— Finland, Vantaa, Ankkarock Festival
— Italy, Arezzo, Arezzo Wave Festival
Finland, Turku, Ruisrock Festival
Нидерланды (Netherlands), Гронинген (Groningen), Eurosonic Festival2000 — 2006
— Тверская область, фестиваль Эммаус (группа «Ленинград»)
— Германия (Germany), Висбаден (Wiesbaden), Go East Filmfest
— Ольгино, VIII международный фестиваль байкеров
— Эммаус, Тверская область. Фестиваль Нашего Радио НАШЕствие
— Германия, Кёльн, фестиваль S.O.M.A. — Summer of Arts and Musik
— Клуб «Спартак». Фестиваль «RING RING 99 — AROUND THE WORLD»
— Театр «Балтийский Дом». 4-й Международный Фестиваль Сергея Курехина SKIF4.
— «Юбилейный». Церемония награждения Премией FUZZ
— Аэродром «Тушино» (г. Москва)
— Cёрф-фестиваль «Свежий ветер»
— Фестиваль «Нашествие» (г. Москва, Раменское)
— «Модернизация». д/с «Юбилейный»
— Закрытие «Фестиваля непопулярной музыки Самый плохой 2000»
— Д/c «Юбилейный». Церемония награждения Премией FUZZ
— Москва, Аэродром в Тушино. «Крылья»
— XXIII ММКФ, концерт: группы «Ленинград» и Bud Love
— Варшавский Вокзал Питер фестиваль «цЫник» Ленинград
— Москва, клуб «Китайский летчик Джао Да». Фестиваль в честь Татьянина дня. 25 часов музыки нон-стоп.
— Бомба года в с/к «Олимпийский»
— Премии Fuzz 2003 в дворце спорта «Юбилейный»
— Лондон, The Barbican x-Block Festival
— Байкер-шоу в Ольгино
— Нашествие
— Берлин, Arena Berlin Treptow, Метрополинк-фестиваль
— Нашествие
— ДС «Юбилейный». Премия журнала Fuzz

и многое многое другое.

________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026
#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave

МИХАИЛ ПРОШКИН (САНКТ-ПЕТЕРБУРГ)

МИХАИЛ ПРОШКИН (САНКТ-ПЕТЕРБУРГ)

Ударные инструменты (латиноамериканская перкуссия, этнические ансамбли). Мэтр отечественной перкуссионной педагогики, эксперт по афро-кубинским ритмам высшей квалификационной категории, руководитель «SPB Percussion Club».

МИХАИЛ ПРОШКИН (САНКТ-ПЕТЕРБУРГ) — Один из самых авторитетных, уважаемых и опытных мастеров перкуссионного искусства и ритмики в России. Музыкант с уникальным исследовательским и исполнительским бэкграундом, он на протяжении десятилетий формирует стандарты преподавания этнических и латиноамериканских ударных инструментов в стране. Будучи создателем уникальных авторских методик, Михаил воспитал целую плеяду лауреатов крупнейших конкурсов. Его имя неразрывно связано с историческими прецедентами мирового масштаба и топовыми проектами латино-американской сцены культурной столицы.

КЛЮЧЕВЫЕ РЕГАЛИИ И МЕЖДУНАРОДНЫЙ СТАТУС:
• Первый в истории российский музыкант, приглашённый к официальному участию в грандиозном параде лучших школ самбы на легендарном Карнавале в Рио-де-Жанейро (Бразилия, 2019 г.).
• Преподаватель высшей квалификационной категории (статус официально присвоен Государственной аттестационной комиссией).
• Руководитель и дирижёр многократного обладателя Гран-при и Первых премий — ансамбля «SPB Percussion Club».
• Ведущий эксперт по ритмике и ударным инструментам эстрадно-джазового отдела Санкт-Петербургской детской школы искусств имени И. О. Дунаевского.

АКАДЕМИЧЕСКАЯ БАЗА И ИСТОКИ МАСТЕРСТВА:
Михаил Прошкин сочетает в себе тонкое мышление джазового музыканта и глубокие теоретические знания:
• В 1998 году окончил Санкт-Петербургский музыкально-гуманитарный колледж по классу джазового фортепиано.
• На раннем этапе карьеры (1989–2000 гг.) ковал мощное клавишное звучание в культовой рок-группе «Ё».
Колоссальный педагогический авторитет маэстро ковался в ведущих профильных институтах Санкт-Петербурга: от легендарной школы ритма Игоря Голубева «Свинг» и студии современных музыкальных стилей «Ритм» Анатолия Чижевского до первой в России специализированной перкуссионной школы «Solar». Его многолетний вклад в академическое образование отмечен многолетней успешной работой в Нурминской школе искусств и Музыкальной школе №19 Санкт-Петербурга

СЦЕНИЧЕСКИЙ МАСШТАБ И СОТРУДНИЧЕСТВО С ЛЕГЕНДАМИ:
Михаил Прошкин — центральная фигура латиноамериканского движения Санкт-Петербурга. На протяжении 10 лет он являлся бессменным перкуссионистом и сердцем знаменитой группы кубинской музыки «Camaradas».
В его послужном списке — соавторство и участие в престижнейших латиноамериканских проектах, собиравших аншлаги: «Pina colada», «La via», «Tantrissimo» и «Latin spice».
Ярчайшими вехами в концертной карьере маэстро стали:
• Совместные выступления в Санкт-Петербурге с легендарными королями фламенко-рока — всемирно известной группой «Gipsy Kings».
• Участие в масштабном акустическом проекте заслуженного артиста России Альберта Асадуллина.

ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ ТРИУМФ НА МЕЖДУНАРОДНОЙ АРЕНЕ:
Михаил Прошкин создал уникальную, не имеющую аналогов авторскую программу обучения ритму, полиритмии и перкуссии. Его ансамбль «SPB Percussion Club» и воспитанники являются абсолютными триумфаторами крупнейших профильных форумов:
• Лауреаты Первой премии столичного фестиваля «Драм фест» (Москва).
• На протяжении более чем 10 лет (с 2015 по 2025 годы) его ученики и коллективы неизменно завоевывают высшие награды, звания лауреатов и первые места на Международном конкурсе барабанщиков и перкуссионистов «Ударная волна» (Drum Wave).
Благодаря огромному авторитету, Михаил Прошкин регулярно проводит эксклюзивные мастер-классы и судейские семинары по всей России.

В ноябре 2026 года на Международном фестивале «Ударная волна» его колоссальный опыт и знание тончайших нюансов афро-кубинской и бразильской ритмики обеспечат высочайший и бескомпромиссный уровень судейства в номинациях «Перкуссия» и «Этнические ансамбли»!

________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026


#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave

VLADIMIR PLANAS SOTO (КУБА / РОССИЯ)

VLADIMIR PLANAS SOTO (КУБА / РОССИЯ)

ВЛАДИМИР ПЛАНАС СОТО — Ударные инструменты (латиноамериканская перкуссия, этнические ансамбли). Выдающийся кубинский перкуссионист, дирижёр, экс-руководитель Государственного фольклорного ансамбля Камагуэя, топ-педагог и международный эксперт.Блистательный кубинский перкуссионист-виртуоз, мультиинструменталист и мэтр афро-кубинской ритмической традиции. Обладая колоссальным 20-летним профессиональным опытом, он признан одним из самых авторитетных исследователей и исполнителей латиноамериканского джаза и традиционного фольклора. Маэстро Планас Сото соединяет в своём творчестве безупречную академическую школу, непревзойдённое мастерство владения конгами, тимбалес и бата, а также жгучую, аутентичную энергетику Острова Свободы.

КЛЮЧЕВЫЕ РЕГАЛИИ И МЕЖДУНАРОДНЫЙ СТАТУС:
• Победитель (I премия) престижного Международного джазового конкурса «Musicalia», организованного Высшим институтом искусств (ISA, Гавана) [pdf_smwjcW.pdf].
• Экс-директор по перкуссии Государственного фольклорного ансамбля Камагуэя (Ballet Folkclorico de Camaguey) — одной из ведущих национальных компаний Кубы.
• Преподаватель высшей квалификации, работавший в легендарной Национальной школе искусств ENA (Гавана) — главном кузнице музыкальных кадров Кубы.

ЭЛИТНОЕ КУБИНСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ И НАУЧНО-ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ:
Владимир начал свой музыкальный путь в возрасте 9 лет и получил блестящее многоступенчатое академическое образование:
• Окончил престижную Музыкальную школу имени Игнасио Сервантеса (Escuela de Superación Musical de Ignacio Cervantes, 2004).
• На протяжении многих лет вел активную профессорскую и наставническую деятельность в элитарных профильных учебных заведениях Кубы, включая Школу инструкторов искусств имени Николаса Гильена Батисты, Профессиональную школу искусств имени Луиса Касаса Ромеро и Высший институт искусств (ISA).

РУКОВОДСТВО ГОСУДАРСТВЕННЫМИ ТРУППАМИ И МИРОВЫЕ ШОУ:
С 2009 по 2014 год Владимир являлся ключевым солистом Государственного фольклорного ансамбля Камагуэя под управлением легендарного маэстро Рейнальдо Эчемендии. В 2010 году, благодаря феноменальному таланту, он занял пост руководителя (директора) секции ударных инструментов этой престижнейшей государственной труппы.
В его послужном списке — глубокая джазовая практика в знаменитом художественном объединении «Korimacao» в Матансасе (сердце кубинской румбы) и масштабные гастроли на международных фольклорных фестивалях с культовыми группами «RUMBATA», «Achere», «Vigornia», «Suit 21», «Dan Zanco» и «Arnaldo y su Talismán».

СОТРУДНИЧЕСТВО С МИРОВЫМИ СУПЕРЗВЕЗДАМИ:
Уникальный перкуссионный почерк Владимира Планаса Сото зафиксирован в знаковых международных проектах:
• Снялся в мегапопулярном музыкальном видеоклипе совместно с мировой звездой латиноамериканской музыки, многократным номинантом Грэмми — Джерри Риверой (Jerry Rivera).
• Разделял сцену и сотрудничал в студии с такими легендарными артистами, как Рауль Торрес (Raul Torres), Ольга Таньон (Olga Tañón) и вокальный проект «Baobab».

НОВЫЙ ВЗЛЁТ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ:
С конца 2022 года маэстро проживает в России, выбрав своим домом Санкт-Петербург. Он мгновенно интегрировался в музыкальную элиту культурной столицы и стал главным ритмическим сердцем самых ярких, зажигательных русско-кубинских коллективов и премиальных джазовых проектов города.

В ноябре 2026 года на Международном конкурсе-фестивале «Ударная волна» маэстро Владимир Планас Сото привнесет в судейскую коллегию свой колоссальный латиноамериканский опыт, помогая участникам раскрыть секреты истинного кубинского грува и полиритмии в номинациях «Перкуссия» и «Этнические ансамбли»!

________________________________
13-й конкурс «Ударная волна» — фестиваль «Drum Wave» 2026


#УдарнаяВолна2026
#DrumWave2026
#УдарнаяВолна
#DrumWave